Miggrado.

 Tamaño para imprimir: Tabla hiperfocales.

   La fotografía original era una imagen correctamente expuesta. Con un sol bastante bajo y  filtrado por las nubes. Esta es la original con un ligero recorte por arriba y abajo para dejarla en formato 3/4 y un ligero ajuste en el balance de blancos hasta dejarla en 4700ºK.

Si bien es una imagen correcta, no se parece a lo que se veía cuando estaba haciendo la foto, ya que el cielo al estar en luces altas ha perdido tonos y la parte de abajo parece plana.

  La solución sería aplicar contraste a los tonos medios con una capa de curvas pero esto nos llevaría a un cielo más plano aún. Por lo tanto solo queda la solución de un procesado por zonas, recuperando el cielo por un lado y dando contraste a la parte de abajo por otro.


Para hacerlo necesitamos crear una selección del cielo. En este caso al tener el molino y edificio en colores crema o marrones y tonos más oscuros, mientras el cielo en azules más claros lo mas cómodo es trabajar sobre el canal azul, que es el que se ve en esta imagen.

 Las imagenes son almacenadas y procesadas en modo RGB. Esto es que guardan los canales rojo, verde y azul, (Red, Green, Blue) por separados en blanco y negro para después combinarlos al representar la imagen final. Los procesadores de imágenes, Gimp, Photoshop, Corel Draw, etc al utilizar el modo RGB para procesar las imágenes pueden visualizarlos por separado.



  La selección sobre el canal azul se hace de manera muy sencilla con cualquier herramienta de selección. Una vez hecha podemos guardar la selección como un canal alfa o como una mascara de capa.

En la capas de ajustes al aplicar una máscara de capas los ajustes hechos se aplicaran solo en las zonas donde la máscara es de color blanco. 

  Esta seria la mascara de una capa de curvas para recuperar el cielo. Sobre la imagen original se añade una capa de curvas y se aplica la selección hecha dando lugar a esta máscara de capa.

   El ajuste sería bajar ligeramente la zona de tonos claros, manteniendo las luces altas. Esto añade volumen a las nubes y recupera los azules del cielo.



Para trabajar la parte inferior bastaría otra capa de curvas con una máscara de capa igual que la del cielo pero con los tonos invertidos.  de este modo se vería solamente el trabajo que se hace sobre todo lo que no es cielo.

  Para hacerlo se puede copiar la imagen de la máscara de capa de la capa de curvas del cielo, pegarla en la mascara de capa de curvas de la parte inferior y invertir los colores.

  En este caso le he añadido contraste a los tonos medios, bajando tonos oscuros, subiendo tonos claros.

  Como ajustes finales le he añadido un  poco de saturación y enfoque.



Al ser una imagen con buenas lineas y texturas, al mismo tiempo que una buena separacion de colores, lo que la hace más sencilla de pasar a blanco y negro, parecía que podía quedar bien en blanco y negro.

   Al pasarla intenté imitar como quedaría utilizando  un filtro rojo en una cámara de blanco y negro. Esto oscurecería los azules del cielo y verdes de la vegetación, dando más protagonismo a el molino y textura de las piedras.



















Haciendo click en una imagen se pueden ver en display y un tamaño mayor.

    Estambres: El gran problema de la macro-fotografía es la poca profundidad de campo que tienen las imágenes. Se puede ampliar la profundidad de campo haciendo un apilado de fotografías con distintas partes del encuadre enfocadas.




 La profundidad del campo focal es  el espacio por delante y detrás del punto focal con  una nitidez aceptable.




  Esta depende de la distancia focal, apertura de diafragma y distancia al punto focal. Con el diafragma más abierto, focal más larga y mas cerca el punto focal, la profundidad de campo será menor.




En este caso estos parámetros eran f11, focal de105mm y distancia de 0,3m. La profundidad como se ve  en las imágenes están entre 2mm y 3mm



   Se puede aumentar  la profundidad cerrando diafragma en base a aumentar la ISO o utilizar luz artificial ya que los otros parámetros varían el encuadre y composición y no siempre es posible.



Otra opción es hacer una serie de fotografías variando el punto focal para después combinarlas mediante software priorizando las zonas nítidas. Para dar un resultado con más profundidad de campo.




























   En este caso fueron una serie de diez fotografías, para que hubiera suficiente solapamiento entre una y otra. Faltan aquí la primera y las intermedias. Después de combinadas resulta evidente el aumento del campo focal.

   Paloma en vuelo.  :  Puede parecer una imagen incongruente ya que el agua tiene cierto efecto seda, que implicaría una velocidad de obturación baja, junto con la paloma congelada en varios momentos del vuelo, solo posible con una ráfaga en alta velocidad.
   Viendo los datos de la toma se ve que es una ráfaga de seis fotografías a una velocidad de 1/2000 seg.
    Esta es la serie completa.
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   Entonces surge la pregunta:  ¿Porque tiene efecto seda?
  La explicación se encuentra en el tutoríal del amigo Osvaldo Gon, un habitual de Dzoom (Oveja): Cómo Conseguir el Efecto Seda a Pleno Sol, Sin Trípode ni Filtros Especiales
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  Para aplicar el efecto en este caso en vez de jugar con la opacidad de las distintas capas, regulé la transparencia con las mascaras de capa.
   Para dejar una capa con opacidad del 10% se puede ajustar la opacidad a esa cantidad o también se puede rellenar la máscara de capa con un gris con brillo 10%. Esto sería: R:26, G:26, B:26 o un #1a1a1a. Teniendo siempre la precaución de dejar la paloma sin opacidad, es decir con blanco o un color cercano al blanco en la mascara de capa.
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  Esta sería la mascara de capa de la ultima fotografía.
  Como se puede apreciar, no tiene transparencia en la mayor parte de la foto con lo que se verá la capa de fondo en vez de esta que es la superior. En la zona de agua donde deseaba aplicar el efecto seda  con la técnica de Osvaldo le apliqué un gris 10% . Y la paloma tiene aplicado un blanco con lo que será visible 100% en la toma final.
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